AARON SOSA BLOG

Exposición de Fotografía PHOTO URBE / Photo Exhibition PHOTOURBE

2012-01-19T19:32:00.002-04:00

Concepto: Concurso de imágenes Urbe. Vivimos en unmundo lleno de grandes ciudades. Te invitamos a transmitir por medio deimágenes el enfoque que tienes de estas grandes y desarrolladas urbes y acapturar desde tu punto de vista personal y sensible, lo que puede influir enla vida cotidiana de estas metrópolis en las que vivimos.

http://blipoint.com/contests/photo-urbe

El equipo de Blipoint los invita al coctel de inauguración dela exposición fotográfica PhotoUrbe, del 23 al 29 de Febrero, 2012, 19:30h.

Serán exhibidas 16 imágenes de los ganadores e invitados, enla Galería Maxó. Barcelona – España.

Horarios: Todos los días, 11:00-13:30 / 16:30-21:30

Donde: C/Portal Nou 29, Borne, Barcelona - España.

PARTICIPANTES:

ARTISTA INVITADO:

Aaron Sosa - Venezuela.

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Concept: Images of the big city contest. We live in a worldfull of big cities. We invite you to transmit, through images, the way you haveof looking at these big, developed cities and capture, from your personal,sensitive point of view, what can influence the everyday life of thesemetropolises in which we live.

http://blipoint.com/contests/photo-urbe

Blipoint Team, invite to the inauguration cocktail of thephotographic exhibition:

PhotoUrbe, from 23 to 29 february, 2012, at 19:30hr.

16 photographic images will be displayed, in the MaxóGallery. Barcelona - Spain

Hours: Everyday, 11:00-13:30 / 16:30-21:30

Where: C/Portal Nou 29, Borne, Barcelona - Spain.

PARTICIPANTS:

SPECIAL GUESTS:

Aaron Sosa - Venezuela.

Retratos de Olga Sinclair / Artista Panameña

2012-01-16T20:03:00.000-04:00

El fin de semana pasado tuve la oportunidad de documentar un taller dictado por la gran artista Panameña Olga Sinclair. Ella junto a su Fundación Olga Sinclair dictan talleres de pintura que buscan incentivar por medio de la expresión artística, la cultura y el talento de los niños panameños; promoviendo la unión sociocultural y racial a través del amor por el arte con el objetivo de lograr un desarrollo humano integral, en un espacio de armonía y respeto.

Mientras documentaba su actividad, tuve la oportunidad de conversar con ella para realizarle unos retratos. Verdaderamente es una mujer cargada de mucha humildad, sensibilidad, espiritualidad y amor por el trabajo social hacia la niñez en Panamá. En su taller toca puntos muy interesantes, siempre inclina sus talleres hacia algún maestro de la plástica mundial. En este caso el taller fue enfocado en el estilo de Joan Miró.

Para ver el resto de la serie de retratos realizado pueden entrar aquí

TALLER DE PINTURA DICTADO POR LA ARTISTA PANAMEÑA OLGA SINCLAIR / PANAMA 2012

Olga Sinclair nace en Panamá . Sus estudios inician con su padre, el pintor Alfredo Sinclair. A los 14 años participa en una muestra colectiva de artistas reconocidos de su país. En 1976 comienza estudios en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Madrid y recibe tres años de instrucción de dibujo clásico (Estudios Arjona). En Ámsterdam estudia a los grandes holandeses del siglo 17. A los 18 años tiene su primera muestra individual en Panamá.

En 1979 se matricula en la Universidad Santa María la Antigua de Panamá, donde obtiene su Licenciatura en Diseño de Interiores. Participa, en 1982, en cursos de grabados del maestro Giangrandi. Regresa a Europa en 1985. Estudia, trabaja y expone en Londres. Tiene su primer impacto-encuentro con la obra de Francis Bacon en la Galería Tate.

“A la edad de treinta años –señala el historiador y crítico de arte José Manuel Springer– Olga Sinclair cruza la línea que separa al buen artista del gran maestro.” Sostiene que “en más de treinta años de carrera ha caminado por rutas diversas que la han llevado de la figura a la abstracción, de regreso a la figura con carácter histórico y de vuelta a la experimentación con el espacio pictórico. Tiene una parte formalista de carácter europeo, más enfocada hacia la experimentación plástica y el arte concepto. Olga sintetiza ambos momentos.”

En 2007 experimenta una nueva etapa: la escultura, que se inaugura con la muestra “Es la Pera!” en México y Panamá. En 2009, Arte al Día de Miami, Fl. publica su gran catalogue raisonné “Olga Sinclair: Obras/Works, 1995-2008”.

El libro de Olga Sinclair es una recopilación de 13 años de explosión de arte, color, creatividad. Editado por Hans Roedor y la Editora Arte al Día , con una introducción de José Manuel Springer, Crítico e historiador mexicano y Carol Damian, Curadora de arte, consta de 224 páginas en las cuales el Editor nos lleva de la mano a experimentar las diferentes etapas y situaciones que han influenciado en sus vivencias y que se manifiestan a través de las manos que componen su historia de Arte. El arte de Olga Sinclair es eminentemente femenino sin ser feminista…

Desde el Autoéxilio (II Parte) / Proyecto en desarrollo

2012-01-06T00:35:00.001-04:00

Aquí les dejo algunas imágenes de la II parte de mi proyecto "Desde el Autoéxilio". El trabajo aún está en desarrollo, espero disfruten de las imágenes.

Fotografías © Aaron Sosa / Panama City 2011

01-01-2012 / La primera foto del 2012

2012-01-04T09:34:00.000-04:00

La primera foto del año. Como ya he comentado en ocasiones, es inevitable que pueda salir a cualquier sitio sin llevar una cámara conmigo. En esta oportunidad salimos de paseo con parte de la familia que aún se encuentra de visita en Panamá y decidí llevar mi P7000. Esta fue la imagen con la que abrí el año.

A.S.

Publicación DAILY VENEZUELA en Camerapixo Nº 15

2012-01-03T22:31:00.002-04:00

Para ver el resto de la publicación pueden visitar Camerapixo Nº 15 y ver la revista online

Entrevista para el periodico EL VENEZOLANO de Panamá

2011-12-16T20:45:00.000-04:00

Para ver la edición impresa Semana del 12/16 al 12/23

Inauguración / Opening: Latin American Photography - Realities of Poverty and Social Identity / Sacramento, California - U.S.A.

2011-12-06T18:24:00.001-04:00

DOS VISIONES / TWO VISIONS Michele Santamaría y Aaron Sosa en "La Individual del Lunes", Diario El Nacional - Venezuela

2011-12-06T17:55:00.001-04:00

Photography Contest THE FREEDOM

2011-12-06T17:46:00.001-04:00

Transmit, through photography, the concept of Freedom, which refers to many aspects of our lives, and makes us reflect in a number of ways. It is a natural faculty that we have, to be able to act according to our own free will. It refers to a concept that alludes to those aspects related to independence, to the liberty to carry out that which we consider to be right or convenient. Participate by representing the concept of freedom using diverse techniques, digital photography, collage, illustration, painting, digital art, etc.

"The human race finds itself in the best state when it has the highest level of freedom". Dante Alighieri (1265 – 1321) Italian writer and philosopher.

• First prize: of 3.000 euros cash to the author of the best image.

• Second Prize: Exhibition with the 20 winning images From October 25 to November 01, 2012, in the gallery Maxó.

• Third prize: The authors of the 5 winning images will receive, as a prize, CPtech’s B-grip, the new transportation system for reflex cameras. For more information www.bgrip.com.

To participe: http://blipoint.com/contests/photo-concept-the-freedom/detail.html

RULES:

Legitimization to take part:

• For technical reasons the participants of the contest will have to be registered in Blipoint.

• Only premium members are able to take part in the contest. Members using our free version cannot participate.

• If you are already registered in blipoint, select “my galleries” within your profile and begin as a Premium. Create your image galleries and participate in this contest.

• They can participate people major of 18 years old and people under 18 who are relying on express authorization of their parents or legal representatives, and once they are known and accepted by the participant the conditions of registration, protection of information, intellectual property, and all those other conditions that, with general character, should be additionally considered necessary for the participation of the users in Blipoint.

Prize:

• First prize: of 3.000 euros cash to the author of the best image, that will be chosen by the panel of judges from among the first 100 pre-selected that have received the greatest number of votes. * The prizes will be subject to deduction from the corresponding income tax, according to current legislation.

• Second Prize: Exhibition with the 20 winning images From October 25 to November 01, 2012, in the gallery Maxo. Located in: St/ Portal Nou, 29. 08003 Barcelona - Spain.

• Third prize: The authors of the 5 winning images will receive, as a prize, CPtech’s B-grip, the new transportation system for reflex cameras. For more information www.bgrip.com.

Contest Workings: The contest will take place in 3 stages:

Stage I: publication stage.

• Beginning of the publication stage of the image to participate in the Photo Concept - The Freedom, contest organized by Blipoint. It starts 05/12/2011 and ends 27/08/2012.

• Each contestant can publish up to a maximum of a gallery of (2) two images.

• Any technique may be used. Photographs, collages, paintings, illustrations, or mixed format techniques can be submitted.

• Only digital images will be accepted, and they must not be larger than 1.5 megas, and in jpg format.

• Images that have been awarded a prize or simply participated in previous Blipoint contests will not be accepted.

• With the sending of the image, you confirm automatically that you own the author’s copyright and that your images are free of rights to third persons.

• You will preserve the entire author’s copyright and other rights that you already possess in relation with the images that you publish in Blipoint. On having sent, having published or having shown these contents, you will grant to Blipoint a perpetual, irrevocable, world-wide, exempt license of royalties and not sole right to reproduce, to adapt, to modify, to translate, to publish and to distribute the contents that you send, publish or show through Blipoint. This license has, as a merely purpose, to allow Blipoint to show, to distribute and to promote its services.

• On the present bases, you accept that no commentary or other information that you provide to Blipoint will violate any personal right or any property right of any third one (including, without limitation, the author’s copyright and brand rights). Also, you accept that no commentary or other information that you provide to Blipoint will be slanderous, obscene, harassing, improper or illegal, and that you remain as the only responsible for the contents of any commentary or other information that you provide to Blipoint.

• Competitors who fulfill the established conditions will receive an e-mail from Blipoint asking them receipt of Participation Request. They will be able to raise questions and doubts they have regarding the development of the contest to the same address: photo@blipoint.com

• Stage II: voting stage

• From 27/08/2012 until 17/09/2012 the voting process with the star voting system will take place: by way of this voting system, one can only vote once for each image that one wants to receive the most votes; votes cast by Blipoint users with a complete profile that are active in Blipoint will have greater value; votes cast by those users that register and immediately vote will have very little value. In this way, users that have more friends are prevented from ending up in first place.

• The voting will be done by the artists, photographers, illustrators, graphic designers, and individuals themselves that are active within the Blipoint community. On 17/09/2012 the voting period will end and the first 100 images that obtain the best quality of votes will be pre-selected.

• Blipoint, as the organizer of this contest, saves itself the right to modify at any time its conditions, including the dates of the contest, even its whole cancellation, before the closing date of the contest, providing that there was a valid reason, and promising to notify with sufficient anticipation the new bases, conditions or, if necessary, the definitive cancellation.

• In the supposition that Blipoint was detecting that any participant of the contest is using any type of method or automated process, appellant or carrying out any type of fraudulent conduct that alters the normal functioning of the contest, Blipoint will be able to give up immediately from the contest the above mentioned participant (who will be sent an e-mail informing him or her about the immediate expulsion of the contest), leaving without effect the points accumulated up to this moment by the above mentioned participant.

• In the supposition that Blipoint was an object of any claim, judicial or extrajudicial, initiated by third part and based on possible infractions of the rights of intellectual property or image of those third part, derived from the utilization on the part of Blipoint of the images contributed by the participant, this one will assume all the expenses, costs and indemnifications that could stem from such judicial actions, answering in front of Blipoint or in front of that third ones, as it corresponds.

• In case the present promotion was remaining suspended by reasons of major force, Blipoint will remain exempted from any responsibility on the same one.

Stage III:

• Of the 100 pre-selected images, a qualified panel of judges will select 20 winning images.

• In the case that your image is selected as one of the winners, you will be notified by email. From that moment on, you will have a maximum of 4 calendar days to send us the image with the following characteristics:

.- 300 dpi, in order to be able to print it, for the exhibition.

- Title and a brief description of your image.

.- Year.

.- Technical.

.- Price of the image, since it will be up for sale during the period of time that it is shown in the gallery Maxó.

• A single printing, on A2 size semi-matte photographic paper, mounted on foam with a black border, will take place.

• In the exhibition, diptychs will be printed; post cards with the images to be shown and the name of the authors.

• Those images that are not sold during the exhibition can be sent by mail to the image’s author, who must pay the shipping costs.

You can send any questions or doubts you may have regarding this contest to: photo@blipoint.com

Concurso de Fotografía LA LIBERTAD

2011-12-06T17:38:00.001-04:00

Transmitir a través de la fotografía el concepto Libertad, el cual se refiere a muchos aspectos de nuestras vidas, y nos hace reflexionar en múltiples sentidos. Es una facultad natural que tenemos de poder obrar según nuestra propia voluntad. Se trata de un concepto que hace alusión a aquellos aspectos relacionados con la independencia, con la licencia para realizar aquello que se estime adecuado o conveniente. Participa representando el tema de la libertad, utilizando diversas técnicas, fotografía digital, collage, ilustración, pintura, arte digital, etc.

La raza humana se encuentra en la mejor situación cuando posee el más alto grado de libertad. Dante Alighieri (1265-1321) Escritor y filósofo italiano.

Para participar y obtener información de las bases seleccione este enlace: http://blipoint.es/concursos/photo-concept-la-libertad/detail.html

Premio:

• Primer premio: 3.000 euros en efectivo al autor de la mejor imagen.

• Segundo Premio: Exposición con las 20 imágenes ganadoras del 25 de octubre al 01 de noviembre 2012, en la galería Maxó.

• Tercer premio: Los autores de 5 imágenes ganadoras recibirán como premio el B-grip de CPtech, el nuevo sistema de transporte para camaras reflex (para mayor informaciones www.bgrip.com).

BASES:

Legitimación para participar:

• Por razones técnicas los participantes del concurso deberán estar registrados en Blipoint.

• Solo los miembros premium pueden participar en el concurso, no pueden participar aquellos que están en el periodo gratuito.

• Si ya estás registrado en blipoint, selecciona "mis galerías" dentro de tu perfil e inicia como Premium. Crea tus galerías de imágenes y participa en este concurso.

• Podrán participar todas aquellas personas, mayores de 18 años o aquellas que siendo menores de 18 años contarán con autorización expresa de sus padres o representante legal, y una vez conocidas y aceptadas por el participante las condiciones de registro, protección de datos, propiedad intelectual, y todas aquellas que con carácter general sean precisas adicionalmente para la participación de los usuarios en Blipoint

• Primer premio: 3.000 euros en efectivo al autor de la mejor imagen. * El premio está sujeto a la retención del IRPF correspondiente, según la legislación vigente.

• Segundo Premio: Exposición con las 18 imágenes ganadoras del 25 de octubre al 01 de noviembre 2012, en la galería Maxó, ubicada en calle Portal Nou, 29 - 08003 Barcelona. España. El dia de la inauguración se realizará la entrega de los premios.

• Tercer premio: Los autores de 5 imágenes ganadoras recibirán como premio el B-grip de CPtech, el nuevo sistema de transporte para camaras reflex (para mayor informaciones www.bgrip.com).

Mecánica del concurso: El concurso se desarrolla en III etapas:

• Inicio de la etapa de publicación de la imagen para participar en el concurso “Photo Concept - La Libertad” organizado por Blipoint. Inicia el día 05/11/2011 y finaliza el día 27/08/2012.

• Podrán participar unicamente aquellos usuarios que esten registrados en Blipoint.

• Cada concursante podrá publicar hasta un máximo de una galería de dos (2) imágenes.

• La técnica a utilizar es libre, podrán presentar fotografías, collage, pintura, ilustraciones o técnica mixta.

• Se aceptan sólo imágenes en digital, que no sobrepasen los 1.5 mega, y deberán estar en formato jpg.

• No se aceptan imágenes que han sido premiadas en concursos anteriores ni aquellas que han participado en concursos anteriores de Blipoint.

• Publicando tu imagen, confirmas automáticamente que los derechos de autor son de tu pertenencia y que tus imágenes son libres de derechos a terceras personas.

• Conservarás todos los derechos de autor y demás derechos que ya poseas en relación con las imágenes que publiques en Blipoint. Al remitir, publicar o mostrar esos contenidos, otorgarás a Blipoint una licencia perpetua, irrevocable, mundial, exenta de royalties y no exclusiva para reproducir, adaptar, modificar, traducir, publicar y distribuir los contenidos que remitas, publiques o muestres a través de Blipoint. Esta licencia tiene como único fin permitir a Blipoint mostrar, distribuir y promocionar sus servicios.

• Con la presente aceptas que ningún comentario, publicación u otra información que proporciones a Blipoint violará cualquier derecho personal o de propiedad de cualquier tercero (incluyendo, sin limitación, los derechos de autor y derechos de marca). También aceptas que ningún comentario u otra información que proporciones a Blipoint será difamatorio, obsceno, acosador, abusivo o bien ilegal, y que permaneces como único responsable de los contenidos de cualquier comentario u otra información que proporciones a Blipoint.

• Los concursantes que cumplan las condiciones establecidas recibirán un correo electrónico de Blipoint acusando recibo de su solicitud de participación

• Del dia 27/08/2012 hasta el dia 17/09/2012, inicia el proceso de votación con el sistema de votos estrellas: a través de este tipo de votos solo se podrá votar una única vez por cada imagen a la que se quiera dar el mejor voto; obtendrán mas valor los votos realizados por los usuarios que tengan su perfil completo y que sean activos dentro de Blipoint; tendrán muy poco valor los votos de aquellos usuarios que se registran e inmediatamente votan. De ésta manera se evita que lleguen de primera posición los usuarios que tengan mas amigos. La votación será por los mismos artístias, fotógrafos, ilustradores, diseñadores gráficos y particulares activos dentro de la comunidad de Blipoint.

• El dia 17/09/2012, se cierra el periodo de votaciones y las primeras 100 imágenes que obtengan mayor calidad de votos serán aquellas preseleccionadas.

• Blipoint, como organizador de este concurso, se reserva el derecho de modificar en cualquier momento las condiciones del mismo, incluidas las fechas del concurso, incluso su posible anulación, antes de la fecha de cierre del concurso, siempre que hubiera causa justificada, comprometiéndose a notificar con suficiente antelación las nuevas bases, condiciones o en su caso la anulación definitiva.

• En el supuesto que Blipoint detectara que cualquier participante del concurso está utilizando cualquier tipo de método o proceso automatizado, recurrente o llevando a cabo cualquier tipo de conducta fraudulenta que altere el normal funcionamiento del concurso, Blipoint podrá dar inmediatamente de baja del concurso a dicho participante (a quién le remitirá un correo electrónico informándole de su expulsión inmediata del concurso), dejando sin efecto los puntos acumulados hasta ese momento por dicho participante.

• En el supuesto de que Blipoint fuese objeto de cualquier reclamación, judicial o extrajudicial, iniciada por terceros y basada en posibles infracciones de los derechos de propiedad intelectual o de imagen de dichos terceros, derivada de la utilización por parte de Blipoint de las imágenes aportadas por el participante, éste asumirá cuantos gastos, costes e indemnizaciones que pudieran derivarse de tales acciones judiciales, respondiendo frente a Blipoint o frente a tales terceros, según corresponda.

• En el caso de que la presente promoción quedara suspendida por causas de fuerza mayor, Blipoint quedará eximida de cualquier responsabilidad sobre la misma.

• De las 100 imágenes preseleccionados, habrá un jurado calificado que seleccionará 20 imágenes ganadora.

• En el supuesto de que tu imagen sea seleccionado como ganadora se comunicará vía email. A partir de ese momento tendrás un plazo máximo de 4 días naturales para enviarnos la imagen con las siguientes características:

.- 300 dpi, y así poder realizar la impresión de la misma, para la exposición.

.- Título y una breve descripción de su imagen.

.- Año.

.- Técnica.

.- Precio de su imagen, ya que estará a la venta en el periodo que expuesta en la galería Maxó.

• Se realizará una única impresión en tamaño A2 en papel fotográfico semi-mate, instalado sobre foam con borde negro.

• En la exposición se realizará impresiones de dípticos, postales con la imagen de las imágenes a exponer y nombre de los autores.

• Aquellas imágenes que no sean vendidas en el periodo de la exposición, se podrá enviar por correo al autor de la imagen, el mismo deberá pagar el gasto de envío.

Podrán plantear las cuestiones y dudas que alberguen respecto al desarrollo del concurso: photo@blipoint.com

Participando en la Exposición: Latin American Photography: Realities of Poverty and Social Identity / Sacramento, California - U.S.A.

2011-12-02T18:49:00.001-04:00

The exhibition is entitled Latin American Photography: TheRealities of Poverty and SocialIdentity. The show displays photographs that serve as examples of how art can Interveneon behalf of those who are ignored or forgotten by society. We have chosen the topic of poverty in Latin America with theintention to explore the power of art in healing social inequity, by creatingawareness of how people are marginalized by the depravation of basic needs.With this intention, we offer a new perspective on the recurrent impoverishmentof this international region by showing poverty as a long-established lifestyle. These photographs show the spirit, attitude and courage with which theLatino characteristically manages to deal with every day life,regardless of limitations. The importance of acknowledging this life style isto construct a Latin American identity based on reality, as opposed to a denialof the marginalized and of the subjugating conditions under which most peopleof the region live.

The exhibition offers the Californian community theopportunity to experience art that reflects realities beyond their own byshowing the consequences of inequity experienced by people distant anddifferent to them. It intends to help promote awareness and consciousness aboutthe true situation of the region, and subverts stereotypes, which fracture multi-cultural societies. Throughtheir photographs, a group of artists will show a Latin America beyond theexotic to reveal the life of people who live in distressing situations; alifestyle shaped by more poignant forms of social violence such as hunger,prostitution, and displacement resulting from the turbulent historical,political and social development of the region.

The problem of poverty as a form of marginalization is aworldwide phenomenon that perpetuates inequality and has a demoralizing effectin all countries and cultures. Thus, Latin American Photography: The Realitiesof Poverty and Social Identity is intended for a diverse scope of people as itserves to further understand about one specific region of the world.

Participating artists are: Aaron Sosa, Gilda Peréz, JeronimoArtega, JoaquínSarmiento, Pedro Abascal,Jean Piero Sanchez, Luca Tronci,Tomas Castelazo, Juan Manuel Barrero, Jan Sochor, Mads Greve,Meridith Kohut, andVladimir Marcano.

The show will open December 2nd, 2011 and will be hosted bythe Library Gallery atSacramento State University. Opening reception Dec. 2nd from 5PM-8PM.

For exhibition and Gallery information click Here

Invitado a la Exposición de FotoGalería 10 años : Muestra Aniversario / Córdoba - Argentina

2011-11-24T20:15:00.001-04:00

Con motivo del décimoaniversario de la FotoGalería y tomando el “número 10” como temática de laconvocatoria, se propuso una exposición conformada por obras producidasespecialmente para esta oportunidad y de la mano de artistas que hanparticipado en nuestro espacio durante estos 10 años de vida.

La FotoGalería de la Facultad de Ciencias Económicas -U.N.C.-surgió en 2001 como un espacio universitario de contención y asesoramiento enel ámbito de la fotografía, con el objeto de facilitar a nuevos artistas el desarrollo y la organización de las instanciasque implica “mostrar” una obra. La programación compuesta por estosnoveles artistas se articuló con exposiciones individuales y colectivas defotógrafos de reconocida trayectoria, estimulándose la construcción de redes detrabajo e intercambio de experiencias.

Durante estos diez años, la Fotogalería participó en festivales yeventos internacionales asociada con otros espacios e instituciones públicas eindependientes, como galerías, escuelas de fotografía, festivales, centros culturalesy museos.

Los artistas que participarán en la muestra“Fotogalería 10 años” son:

Aaron Sosa, Belén Martinez, BelkysScolamieri, Candelaria Magliano, Carla Barbero, CarlosBittar, Carlos Del Rey, Carolina Furque, CeciliaCasenave, Consuelo Moisset, Daniel Machado, DanielMartínez, David Schäfer, Diego Gullco, EldaHarrington, Fabián Espana, Federico Andrade, Gerardo,Repetto, Gustavo Blázquez, Ianina Ipohorski, GeorginaRibeiro, Juan Erlich, Juan Rey, Judith Le Roux, JuliaRomano, Juliana Ceci, Lutz Matschke, ManuelPascual, Matilde Marín, Mónica Jacobo, Oscar Suárez, PabloZiccarello, Res, Selva Orfila, Susana Pérez, Tony Valdez.

Equipo de trabajo de la FOTOGALERIA:

Silvina Freiberg I Susana Pérez I Gustavo Blázquez I BelkysScolamieri I Mariano García I Fernando Listello

Fotogalería FCE-UNC

Subsuelo de la Facultad de Ciencias Económicas UNC
Av. Valparaíso s/n – Cdad. Universitaria.
Córdoba, Argentina.

Teléfonos
(54) (0351) 4437300
Int. 287.

fotogaleriafce@eco.unc.edu.ar
www.fotogaleria.eco.unc.edu.ar
www.gestioncultural.eco.unc.edu.ar

Fuente: Fotogalería FCE-UNC

INDEPENDENCE DAY IN PANAMA / FIESTAS PATRIAS - PANAMA 2011

2011-11-05T20:11:00.000-04:00

Noviembre, mes de la patria de Panamá. Todo inicia el 3 de noviembre de 1903, en este día se celebra la separación de Panamá de Colombia, seguidamente el 4 de noviembre, los panameños celebran el día de la Bandera; el 5 de noviembres de 1903 se siguen luciendo las calles y avenidas de Panamá y la provincia de Colón con la reafirmación de la separación de Panamá de Colombia; el 10 de noviembre en 1821 se dio el Grito de Independencia de la Villa de Los Santos y el 28 de noviembre de 1821, se da la independencia de España.

Noviembre, un mes donde se conmemoran días de mucha historia para la República de Panamá. Es en este mes donde la historia, los valores, las tradiciones y las costumbres folklóricas del país toman un verdadero realce a nivel nacional. En grandes masas se acercan miles de panameños y extranjeros dándose cita a las avenidas de la ciudad de Panamá y en las provincias dispuestos a disfrutar de los desfiles patrios preparados por las distintos colegios y por distintas asociaciones de la ciudad de Panamá.

INDEPENDENCE DAY IN PANAMA / FIESTAS PATRIAS - PANAMA 2011 - Images by Aaron Sosa

A la venta el libro VENEZUELA COTIDIANA Fotografías de Aaron Sosa / DAILY VENEZUELA Photography by Aaron Sosa

2011-11-01T12:42:00.000-04:00

Ya está a la venta el Libro VENEZUELA COTIDIANA Fotografías de Aaron Sosa / Textos de María Teresa Boulton, Kelly Martínez y Miguel Barreno Jatar / 80 Fotografías en B&N realizadas entre los años 1999 - 2009 recorriendo todo el territorio nacional.

Características del libro: (Tapa blanda / Tapa dura en sobrecubierta y Tapa dura impresa) el libro es impreso en U.S.A. y se hacen envíos a cualquier parte del mundo. Tamaño: 21 x 26 cm, 96 páginas / Impresión en cuatricromía sobre papel de alta calidad con certificación FSC superficie satinada.

Aquí les dejo un preview del libro en digital, para comprar solo deben hacer click en el carrito que tienen en la parte inferior derecha y seguir los pasos que se indican.

(Nota: En el preview digital solo se visualizan 68 páginas de un total de 96 y 52 imágenes de un total de 80 que conforman el libro)

VENEZUELA COTIDIANA | Make Your Own Book

THE COLORS OF PARIS / LOS COLORES DE PARÍS

2011-10-30T20:59:00.000-04:00

Desde hace 3 años estas imágenes descansaban en mi archivo, eran muchas carpetas en RAW, del tan anhelado París. Recuerdo cuando tuve la oportunidad de viajar a Francia, gracias a una invitación para dictar unas charlas en ese entonces, estuve una semana recorriendo sus calles, callejones y grandes avenidas. Durante varios días caminé como nunca, disparé tanto Color como en B/N. Lo realizado en color solo lo revisé por encima y no le di mayor importancia. Tal vez porque tenía en mi cabeza una visión muy turística de París cuando me lo imaginaba en "colores". Cuando llegué a Venezuela lo primero que hice fue revelar el montón de rollos pancromáticos de Ilford HP5 que traía conmigo. Durante ese mismo viaje estuve 3 semanas en Polonia pero mi gran emoción era ver los negativos de París.

Será por ser la cuna de la fotografía Francia o por las ganas enormes que siempre tuve que recorrerla cámara en mano.

Hoy les presento "Los Colores de París".

A.S.

THE COLORS OF PARIS / LOS COLORES DE PAR�S - Images by Aaron Sosa

CELEBRATE LIFE WALK / CAMINATA CELEBREMOS LA VIDA - PANAMA CITY 2011

2011-10-29T15:14:00.002-04:00

Unas 30 mil personas participaron el pasado Domingo 23 de Octubre del 2011 en la caminata 'Celebremos la vida' en la Cinta Costera, organizada por las autoridades de salud para promover la detección temprana de los cánceres de mama y de próstata. Ambas son enfermedades que más muertes ocasionan entre la mujer y el hombre panameño.

CELEBRATE LIFE WALK / CAMINATA CELEBREMOS LA VIDA - PANAMA CITY 2011 - Images by Aaron Sosa

CASCO VIEJO / OLD TOWN - PANAMA CITY

2011-10-27T13:06:00.002-04:00

CASCO VIEJO / OLD TOWN - PANAMA CITY - Images by Aaron Sosa

El Casco Antiguo o Casco Viejo es el nombre que recibe el sitio a donde fue trasladada y vuelta a fundar en 1673 la ciudad de Panamá. Esta nueva ciudad, trazada de forma reticular hacia los cuatro puntos cardinales, se caracterizó por la axialidad de sus calles y póstigos, lo cual le valió ser considerada un modelo clásico de ciudad indiana. Está situada en una pequeña península, rodeada de un manto de arrecifes rocosos, dentro del actual corregimiento de San Felipe. En 1997, el Casco Antiguo de Panamá es incluido en la lista de sitios de Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO.

Casco Viejo (Spanish for Old Town), also known as Casco Antiguo or San Felipe, is the historic district of Panama City. Completed and settled in 1673, it was built following the near-total destruction of the original Panamá city, Panamá Viejo in 1671, when the latter was attacked by pirates. It was designated a World Heritage Site in 1997.

Inauguración de la Exposición Identidad y Resistencia en el Siglo XXI - Estado Zulia - Venezuela

2011-10-10T23:58:00.000-04:00

En el marco de la conmemoración del 12 de octubre, Día de laResistencia Indígena, Pdvsa La Estancia Maracaibo, abrió la puertas de laexposición “Identidad y Resistencia en el siglo XXI” en la Sala Expositiva2, este domingo 9 de octubre a las 11:00 de la mañana.

La muestra expone el trabajo fotográfico de 10artistas zulianos, quienes se dedicaron a registrar en imágenes la cultura delos cinco pueblos indígenas que habitan en el estado Zulia: Gustavo Baüer,Aarón Sosa, Milena Frontado, Valeria Borjas, Audio Cepeda, Claudia Delmont,Asmery González y Jhonny Cabrera.

Las imágenes están acompañadas de textos, que explicanlos aspectos históricos, socioculturales, lingüísticos y cosmogónicos de loscinco grupos originarios que permanecen en el estado Zulia y que representan el62% de la población indígena de Venezuela.

Fuente: Prensa Pdvsa La Estancia Maracaibo / (Fotografías © José Gregorio Hernández - 40º Bajo el Sol)

Imágenes adicionales / Exposición RETRATOS DE SOBREVIVIENTES E INMIGRANTES JUDÍOS en el Festival Internacional de Fotografía de Paraná, Entre Ríos - Argentina

2011-10-07T18:30:00.004-04:00

Fotografías © Jorge Luis Santos / Argentina 2011

Participando en la Exposición "IDENTIDAD Y RESISTENCIA EN EL SIGLO XXI"

2011-10-06T16:50:00.000-04:00

El próximo Domingo 9 de octubre del 2011, a las 11:00 am se inaugura "IDENTIDAD YRESISTENCIA EN EL SIGLO XXI". En el marco de la celebración del Día de laResistencia Indígena se inaugura esta nueva exposición que muestra los aspectoshistóricos, socio culturales, lingüísticos y cosmogónicos de los cinco gruposindígenas que habitan en el estado Zulia: Barí, Añú, Yukpa, Wayuu y Sapreyee.También habrá una muestra de fotografías de los artistas Gustavo Bahuer, AaronSosa, Milena Frontado, Valeria Borjas, Audio Cepeda, Claudia Delmont, AsmeryGonzález y Jhonny Cabrera, acompañadas de una exhibición de piezas artesanalesque representan la cultura de estos grupos indígenas.

Lugar: PDVSA La Estancia Maracaibo

Sala Expositiva 2

Maracaibo, Estado Zulia - Venezuela.

Fuente: En Maracaibo

El pasado 23 de Septiembre se inauguro la muestra RETRATOS DE SOBREVIVIENTES E INMIGRANTES JUDÍOS en el Festival Internacional de Fotografía de Paraná, Entre Ríos - Argentina

2011-09-26T19:46:00.000-04:00

El pasado viernes 23 de Septiembre a las 20:00 de Argentina se inauguró la muestra Retratos de Sobrevivientes e Inmigrantes Judíos en el marco del Festival Internacional de Fotografía de Paraná, Entre Ríos - Argentina.

Muy agradecido con el equipo de Una Foto Escuela y Eduardo Segura, excelente festival, una gran producción. Ya he recibido de invitación para el próximo año, esta vez espero poder estar presente.

Fue un honor haber sido invitado y compartir un festival con tan excelentes profesionales.

A.S.

Fotografías © Una Foto Escuela / Eduardo Segura / Argentina 2011

III Festival Internacional de Fotografia de Parana 2011 Previo

2011-09-09T19:34:00.000-04:00

Algunos de mis trabajos en FOTO D'AUTORE

2011-09-06T18:03:00.001-04:00

FOTO D'AUTORE es una nueva sesión que ofrece la red social para Diseñadores, Ilustradores y Fotógrafos Blipoint. Cualquiera puede participar con sus imágenes y tener la oportunidad de que sus imágenes sean proyectadas en toda la ciudad de Milano - Italia.

Aquí les dejo un poco más de información para que sepan de que se trata.

Blipoint ha realizado unaalianza con la empresa Codcast, paradar mayor difusión y visibilidad a las imágenes publicadas en las galerías Premium de blipointy en nuestros foro, serán visualizadas a través de los monitores de Codcast Channel, es el primer canalItaliano que ofrece un contenido visible en formato digital para mostrar enlugares públicos de una de las ciudades mas importante de Italia, como lo esMilano.

En el interior de elegantes bares y hoteles se encuentranvisibles los monitores de Codcast Channel, los mismos son alrededor de unos 100 monitores digitales de60 a 80 pulgadas, a su vez la misma empresa edita y produce un video publicadoen vimeo, el cual podrán utilizarlo copiando los códigos y difundirlos en susdiversas redes sociales.

Aquellas imágenes publicadas en el foro, cada lunes un jurado calificadoseleccionará 5 o mas imágenes. No hay límite de participaciones y solo seránvalidas las imágenes publicadas durante cada semana.

Se publicará los ganadores de cada semana a través denuestro foro y nuestro blog, posteriormente los estaremoscontactando para que nos hagan llegar la imagen seleccionada a una resolución ytamaño específico. Para brindar más oportunidad a los usuarios, el juradoevitará seleccionar dos imágenes del mismo participante por semana, mas sinembargo, el mismo participante tendrá la oportunidad de que su imagen seadestacada cada semana si su trabajo lo amerita.

Durante la proyección se mostrará los créditos del fotógrafoy el link a su galería en Blipoint, esimportante mantener actualizado sus perfiles, dentro de blipoint.

Anímate y participa publicando tus imágenes en los foros ycreando nuevos temas para que tu y otros participen.

RETRATOS DE SOBREVIVIENTES E INMIGRANTES JUDÍOS en el Festival Internacional de Fotografía de Paraná

2011-08-31T00:28:00.006-04:00

Fotografías © Una Foto Escuela / Eduardo Segura / Argentina 2011

A pocos días de su inauguración oficial, ya se siente la gran expectativa por uno de los festivales fotográficos más grandes e importantes del país. Se trata del III Festival Internacional de Fotografía de Paraná, organizado por Eduardo Segura y Una Foto Escuela. Dicho evento tendrá lugar los días del 17 al 25 de Septiembre de 2011, abarcando todas las sedes culturales de la ciudad de Paraná

Ya en su tercer edición, el Festival Internacional de Fotografía de Paraná promete un sinnúmero de actividades y exposiciones para todos los gustos.

Durante ocho días la ciudad contará con muestras fotográficas ubicadas en todas las sedes participantes del Festival, que serán inauguradas oficialmente en un día determinado de la semana. Dichas obras pertenecen a fotógrafos de distintas partes del mundo y de la Argentina misma.

Cuidadosamente seleccionadas por su director, Eduardo Segura, se podrán apreciar fotografías de retratos, espectáculos, documental, autoretratos, entre otros, tanto en formato de papel como en banners de lona gigantes.

Además, se proyectarán fotografías y videos en formato audiovisual, en lo que Segura denomina “sitios alternativos de exposición”, ya que se podrán ver las obras de una forma distinta y en lugares diferentes a los que uno está acostumbrado a observar este tipo de trabajos. Para ello, el Festival trabaja con bares de la ciudad preparados para este tipo de eventos.

Durante las mañana y la siesta de cada día están programadas actividades abiertas a la comunidad, (las inscripciones están abiertas para participar y su costo es mínimo), la mayoría de ellas pensadas para conocer y aprovechar los conocimientos de los fotógrafos invitados que vendrán a la Argentina no sólo para exponer sus obras sino para dictar charlas, seminarios, salidas fotográficas, conferencias, etc.

Por último, y fieles a su costumbre, el sábado 24 se realiza el cierre oficial, que tendrá lugar en el Balneario Thompson y donde se quemará el símbolo del Festival.

El Festival Internacional de Fotografía nació de la mano del fotógrafo Eduardo Segura, director académico de “Una Foto Escuela” y de la “Fototeca de Entre Ríos”; representante además del Fondo Iberoamericano de la Fotografía.

Tuvo sus inicios en el año 2007, bajo el nombre de “Coloquio Internacional de Fotografía” y contando con la presencia de autores cubanos, entre ellos Rufino Del Valle, Ramón Cabrales y Félix Arencibia; quienes expusieron sus obras y brindaron charlas a la comunidad.

Dado el éxito y la aceptación obtenida es que se decide realizarlo cada dos años, y es allí, en el siguiente encuentro que cobra mayor magnitud y cambia de nombre transformándose en “Festival Internacional de Fotografía de Paraná”.

Así, en el año 2009, durante su segunda edición, participaron expositores de numerosos países del globo, como México, Cuba, España, Brasil, Rep. Dominicana, Inglaterra, Alemania, Grecia, Islas Canarias, Uruguay y Argentina.

Realizando muestras fotográficas en todos los centros culturales de la ciudad, proyecciones en lugares no convencionales como restaurantes y librerías y coloquios brindados por los expositores invitados, abiertos a la comunidad.

El Festival es independiente de banderas políticas, religiosas y partidarias, considerando que la Cultura es un bien común a toda la ciudadanía, busca difundir el arte y la educación, brindar a la comunidad un evento que sienta como propio, del que pueda ser parte, promover el verdadero federalismo uniendo a las provincias del interior de cara al mundo, conocer y aprender de la cultura, visión y educación de nuestros países hermanos.

De esta manera Paraná, se convierte durante una semana en un polo artístico en donde se puede apreciar un crisol de culturas en una sola ciudad. Dando la oportunidad a la comunidad de estar en contacto con obras y artistas de distintas partes del globo.

Cronograma de Actividades del III Festival Internacional de Fotografía de Paraná

Sábado 17 de Septiembre:

9:00 hs.: Acreditaciones, informes, logística en Una Foto Escuela.

15:00 hs.: Inauguración Oficial del Festival. Inauguración Francisco Mata Rosas (México)/ Natalia Alfonso (Argentina) / Alumnos Una Foto Escuela (Argentina). Museo Serrano.

17:00 hs.: Inauguración Alumnos de Una Foto Escuela (Argentina) en la explanada de la Vieja Usina.

20:00 hs.: Inauguración Evelyn Espaillat (Rep. Dominicana). La Hendija

Domingo 18:

10:00 hs.: Salida fotográfica en catamarán hasta la Isla.

19:00 hs.: Inauguración José Ortega Sitoh (España). Casal de Catalunya.

22:00 hs.: Fiesta de bienvenida en “Ariel Mansilla Peluquería”

Lunes 19:

15:00 hs.: Charla con Jorge Luis Santos (Venezuela) en el Balneario Thompson.

20:00 hs.: Inauguración Kenia Narez / Adela Goldbard / Daniela Edburg / Fernando Montiel Klint (México) en Una Foto Escuela.

Martes 20:

10:00 hs.: Charla con Guy Veloso (Brasil) en el Anfiteatro.

15:00 hs.: Conferencia Jorge Luis Santos (Venezuela). Producción personal, presentación de su libro y trabajos extras. Museo Serrano.

20:00 hs.: Inauguración Alejandro Sambrano (Argentina). Museo de Sitio.

22:00 hs.: Proyecciones y cena en Shine de Nadalito (Cuba) / José Ortega Sitoh (España).

Miércoles 21:

9:00 hs.: Toma de calle y charla con Marta Fernández (Argentina). Plaza Sáenz Peña.

15:00 hs.: Conferencia Sandra Siviero (Argentina). Trabajo personal y producción editorial. Museo Serrano.

20:00 hs.: Inauguración Jorge Luis Santos (Venezuela), Museo de Bellas Artes.

22:00 hs.: Fotografía de espectáculos. Shows en la Costanera.

Jueves 22.

10:00 hs.: Actividad fotográfica con fotógrafo invitado.

15:00 hs.: Conferencia Yessica Sánchez Rangel (México) / Eduardo Segura (Argentina) producción de autor. Museo Serrano.

20:00 hs.: Inauguración Guy Veloso (Brasil) / Stanley Shoemaker (México). Museo Histórico.

22:00 hs.: Proyecciones y cena en Shine de Eduardo Segura (Argentina) / Nadia Baram (México) / Yéssica Sánchez Rangel (México) / Jairo Miranda (Costa Rica).

Viernes 23:

9:00 hs.: Charla con Yaki Yaskvloski (Argentina). Toma Vieja.

15:00 hs.: Programa de Activación Creativa (PAC) en el Juan L. Ortíz.

20:00 hs.: Inauguración Marta Fernández (Argentina) / Yaki Yaskvloski (Argentina) / Aaron Sosa (Panamá-Venezuela). Juan L. Ortíz.

22:00 hs.: Proyecciones y cena en Baucis de Eduardo Segura (Argentina) / Nadia Baram (México) / Yéssica Sánchez Rangel (México) / Jairo Miranda (Costa Rica).

Sábado 24:

8:15 hs.: Salida fotográfica en tren hasta Oro Verde con Sandra Siviero (Arentina).

15:00 hs.: Cierre en el Museo Serrano. Proyecciones, debates, revisión de port folios. Proyección documental sobre Pedro Meyer (México).

19:00 hs. Exposición de banners en la arena del Balneario Thompson, Eduardo Segura (Argentina).

22:00 hs. Fiesta de Cierre y quema del símbolo en el Balneario Thompson.

Domingo 25:

12:00 hs.: Asado de despedida en Una Foto Escuela (libre y a la canasta)

El anterior cronograma de actividades puede quedar sujeto a cambios de último momento.

EXPOSITORES DE ESTA EDICIÓN:

México:

Francisco Mata Rosas

Fernando Montiel Klint

Nadia Baram

Kenia Narez

Pedro Meyer

Adela Goldbard

Daniela Edburg

Stanley Shoemaker

Yessica Sánchez Rangel

Cuba:

Nadal Antelmo Vizcaíno (Nadalito)

Fototeca de Cuba

Imagen Foto Cba

Fondo Iberoamericano de Fotografía

Brasil:

Guy Veloso

Venezuela:

Jorge Luis Santos

Aaron Sosa

Rep. Dominicana:

Evelyn Espaillat

España:

José Ortega Sitoh

Costa Rica:

Jairo Miranda

Argentina:

Eduardo Segura

Yaki Yaskvloski

Sandra Siviero

Marta Fernández

Natalia Alfonso

Alejandro Sambrano

Alumnos de 1°, 2° y 3° años de Una Foto Escuela

SEDES

Museo Provincial de Bellas Artes “Pedro E. Martínez”

Museo Histórico Provincial “Martiniano Leguizamón”

Museo Antropológico y de Cs. Naturales “Prof. Antonio Serrano”

Museo de Sitio “Santo Domínguez y Benguria”

Centro Cultural “Juan L. Ortíz”

Centro Cultural “La Hendija” Centro Cultural y de Convenciones “La Veja Usina”

Casal de Catalunya

Una Foto Escuela

Bar “Shine”

Bar “Baucis”

Balneario Thompson

Antecedentes

El II Festival Internacional de Fotografía, organizado por el Sr. Eduardo Segura (Director Académico de Una Foto Escuela y Fototeca de Entre Ríos), se desarrolló entre los días 19 al 23 de Mayo del 2009; en la ciudad de Paraná, Entre Ríos, Argentina.Durante los cinco días que duró su realización se pudo disfrutar de diferentes actividades; desde muestras de fotógrafos de distintas partes del mundo, coloquios, clases magistrales, proyecciones de obras en espacios no convencionales como por ejemplo bares de la ciudad, hasta talleres, entre otras.Dicho evento contó con la presencia y las obras de artistas internacionales y nacionales.

A continuación una breve reseña: Se dio una pre-apertura al festival en una librería de Paraná llamada “Correveidile” en donde en las paredes de la misma se exhibieron montadas las fotografías de Hans Van Ooyen. Y a partir de ahí comenzó a vislumbrarse lo que vendría por delante.

Que a continuación es detallado.

Martes 19:Se realizó el primer coloquio del Festival, a cargo de los fotógrafos uruguayos José Pilone Costa, Solange Pastorino y Suci Viera; en donde se abordó la temática de la Fotografía de Autor en la República Oriental del Uruguay y las diferentes técnicas usadas por ellos mismos para sus trabajos.

Por la noche se dejó inaugurada la primera muestra, que contaba con las obras de José Pilone Costa, Solange Pastorino, Suci Viera (Uruguay); Evelyn Espaillat (República Dominicana); Nathalie Daoust (Canadá) y Raquel Behar Villarraza (Argentina).

Miércoles 20: Durante la tarde dictó su coloquio la fotógrafa y antropóloga brasileña Andrea de Valentim, quien habló de las diferentes festividades de Brasil; ya que su trabajo fotográfico para esta ocasión se basó en el aprendizaje, observación e interacción con algunas comunidades de su tierra natal.

Luego se inauguró la muestra de Juan Jalit (Argentina), Gabriela Camerotti Bertao (Brasil) Por la noche, se proyectó en formato DVD, en el Bar Maipú, las obras de Alain Pino, Eduardo Hernández Santos, Elisa Cordoví, Erick Coll, Gonzálo González (Gonzo), Gregorio Suárez, Humberto Mayol Vitón, Ivian Ruiz, Javier Machado, Leonel Fernández (leo), Laysis Quesada, Nadal Antelmo Vizcaíno (Nadalito), Omar Pascual Castillo, Ramón Pacheco, Raúl Cañibano Ercilla, René Peña González, Rolando Pujol Rodríguez, Roxana Rego, Tito Alvarez, Valentín Sanz, Yaniel Montero, Nadarse Niall Suárez, Elio Delgado y Margarita Fresco (Cuba); Athina Chroni (Grecia) y Soledad Ponce (Argentina).

Jueves 21:Por la tarde brindó su coloquio el Sr. Javier Cabreras de las Islas Canarias; abordando la temática de la las ventajas y desventajas de la fotografía digital y analógica.Luego se inauguró la muestra de los fotógrafos Francisco Mata Rosas (México), Eduardo Segura (Argentina), Brigitte Tast (Alemania) y Heather McDonough (Inglaterra).Por la noche se realizó en el Bar Bajo Güemes, la proyección en DVD de las obras de los artistas cubanos, argentinos, Athina Chroni (Grecia) y Laudenise Menezes (Brasil).

Viernes 22:Se llevó a cabo el taller vivencial - master class, a cargo del fotógrafo Eduardo Segura; en el cual se muestra que para fotografiar es necesario hacerlo holísticamente, es decir, a través de todos los sentidos.

Para lo cual se desarrolló esta actividad físico - expresiva y se sacaron fotos.Por la noche se inauguró la muestra de Yaki Yasklovsky, Carla Policella, Rosario Heer (Argentina), Andrea de Valentim (Brasil), Javier Betancor y Vicky Delgado (Islas Canarias).

Sábado 23:Por la mañana se realizó la segunda jornada del master class de Eduardo Segura; como el día anterior se abordó la misma temática enfatizando la mirada holística del fotógrafo.A la tarde se dejó inaugurada la última muestra del circuito, en donde expusieron Humberto Suaste Blanco (México); Fernando Sendra (España); Adrián Londero.

Cada muestra fue presenciada y deleitada como algo nuevo, cada expositor estuvo presente para compartir con todos la hermosa experiencia de dar a través de sus imágenes, y los que no pudieron concurrir por motivos obvios de kilómetros de distancia, estuvieron allí en sus obras, partes de ellos mismos acompañándonos y robando la atención de las miradas de cada persona presente.

Como cierre de todas las actividades, por la noche, se procedió a quemar el símbolo del Festival (la boga multicolor) en un ritual de liberación, deseos y buenos augurios en la playa de Paraná.

En donde se hizo una fogata, se tocaron tambores y diferentes instrumentos musicales al tiempo que se bailaba y cantaba alrededor del fuego; todos los presentes anotaron sus deseos en papeles que fueron echados a la boca del símbolo; que fue quemado a modo de agradecimiento, como culminación de todas esas vivencias que se tuvieron a lo largo de los cinco días del Festival y con deseos que el siguiente sea aún mejor.

Ya que se formó un vínculo muy especial entre los disertantes, el grupo de producción y todas las personas que asistieron a las actividades.

Además de haber sido una actividad cultural muy importante no sólo para la ciudad, sino también para el mundo.Mostrando así que no hay fronteras, que todos somos hermanos y que nos une el amor por las artes, la paz y los buenos pensamientos.

Todas las actividades fueron documentadas por los medios gráficos y televisivos de la ciudad e incluimos también el resumen diario que se encuentra en la web de la institución (Una Foto Escuela)

Inauguran muestra fotográfica de la Parranda de San Pedro en San Francisco de Yare - Venezuela

2011-08-12T01:36:00.004-04:00

Fotografías © Aaron Sosa / Venezuela 2010

Este jueves será inaugurada en la Casa de la Cultura de San Francisco de Yare, la Primera Mega Colectiva Fotográfica de La Parranda de San Pedro. El evento es organizado por el Centro de Educación Artística "Andrés Eloy Blanco" (CEA) y la Red de Patrimonios Culturales del Estado Miranda, con el fin de proyectar y dar a conocer los valores sanpedreños así como el trabajo de profesionales y aficionados. Esta muestra fue presentada por primera vez el pasado 27 de junio en el CEA de Guatire, luego se trasladó a la Casa de la Cultura de Santa Lucía, con motivo de la 32° visita de la Parranda de San Pedro de Guatire a esa población y ahora será llevada a San Francisco de Yare. En esta primera edición se seleccionaron 125 fotografías tomadas por los destacados fotógrafos: Aaron Sosa, Adalberto Nieves, Alejandro Castro, Antonio Zapata Olivier, Ángela Collins, Rafael Salvatore, Cristhoferson Zamora, Jairo Luna, Joaquín Pereira, José Alejandro Rangel, Juan Ramón Colina, Michele Santamaría, Silvino Castrillo, Walter Otto, Yilly Hurtado, Zaadel Clavo, Daniel Hernández García, Evencio Toro, Haissar Pinto, William Manosalvas y Jean Paúl Hernández, con gráficas de las Parrandas de San Pedro en general.

Fuente: Entorno Inteligente

INVITADO al Tercer Festival Internacional de Fotografía de Paraná, Entre Ríos - Argentina

2011-08-09T16:51:00.004-04:00

Cronograma de Actividades del III Festival Internacional de Fotografía de Paraná

• Sábado 17de Septiembre:

9:00 horas. Acreditaciones, informes, logística en Una Foto Escuela.

15:00 horas inauguración Francisco Mata Rosas / Natalia Alfonso México Argentina Museo Serrano / alumnos de UFE Sala Mayor y Patio

17:00 hs. Inauguración en la explanada de La Vieja Usina (Alumnos Una Foto Escuela).

20:00 hs. Inauguración en La Hendija (Evelyn Espaillat) Rep. Dominicana

• Domingo 18:

10:00 hs. Salida fotográfica en catamarán hasta La Isla. Toma de la isla con fotógrafos y safari. Inscripción previa.

19:00 hs. Casal de Catalunya /José Ortega Sitoh /España

22:00 hs. Fiesta de bienvenida en “Ariel Mansilla Peluquería”. Con acreditación

• Lunes 19

15:00 hs. Charla con Jorge Luis Santos en el Balneario Thompson. Con inscripción previa

20:00 hs. Inauguración en Una Foto Escuela (Kenia Naréz, Adela Goldbard, Daniela Edburg

Fernando Montiel Klint,). México, España

• Martes 20:

10:00 hs. Charla con Guy Veloso en el Anfiteatro. Con inscripción previa

15:00 hs. Conferencia en el Museo Serrano. Jorge Luis Santos, Venezuela.

(Producción personal presentación de su libro y trabajos extras)

22:00 hs. Proyecciones en Shine Bar ( Nadal Antelmo Vizcaíno, José Ortega Sitoh, Jairo Miranda,). Cuba, España

• Miércoles 21:

9:00 hs. Toma de calle y charla con Yaki desde la plaza al centro. Con inscripción

15:00 hs. Conferencia en el Museo Serrano. Sandra Siviero, Trabajo personal Producción Editorial

20:00 hs. Inauguración en el Museo de Bellas Artes (Jorge Luis Santos). Venezuela

22:00 hs. Fotografía de espectáculos. Shows en la Costanera.

• Jueves 22:

11:00 hs. Inauguración en el Museo de Sitio (Alejandro Sambrano). Argentina

15:00 hs. Conferencia en el Museo Serrano. Yessica Sánchez Rangel, México / Eduardo Segura producción de Autor .

20:00 hs. Inauguración en el Museo Histórico (Guy Veloso, Stanley Shoemaker). México, Brasil

22:00 hs. Proyecciones y cena en el bar Shine Bar (Eduardo Segura, Yessica Sánchez Rangel, Jairo Miranda).

• Viernes 23:

9:00 hs. Toma fotográfica en la Tribu del salto con Yessica Sánchez Rangel y Jorge Luis Santos. Con inscripción.

15:00 hs. Proceso de Activación Creativa en el Juan L Ortíz. (Eduardo Segura). Inscripción 40 personas.

20:00 hs. Inauguración en el Juan L. Ortíz (Marta Fernández, Yaki Yaskvloski, Aaron Sosa). Panamá, Venezuela, Argentina

22:00 hs. Proyecciones y cena en Baucis (Eduardo Segura, Yessica Sánchez Rangel, Jairo Miranda). Costa Rica, México

• Sábado 24:

8:15 hs. Salida fotográfica en tren hasta Oro Verde con Sandra Siviero. Inscripción 20 personas

15 horas Cierre museo Serrano Proyección. Debate y revisión de portafolios con todos los invitados. Proyección del Documental sobre Pedro Meyer y su obra.

19:00 hs. Exposición de banners en la arena el Balneario Thompson (Eduardo Segura).

22:00 hs. Fiesta de cierre y quema del símbolo en el Balneario Thompson.

• Domingo 25:

12:00 hs. Asado de despedida en Una Foto Escuela (libre y a la canasta).

http://fotoescuela.blogspot.com/

http://www.eduardosegura.com.ar/

DESDE EL AUTOEXILIO / PANAMA CITY

2011-08-04T17:50:00.004-04:00

DESDE EL AUTOEXILIO / PANAMA CITY - Images by Aaron Sosa

El comenzar de nuevo, un nuevo inicio siempre se torna difícil. Para algunos más que para otros. Desde este país centroamericano he notado lo diferente que podemos ser las personas, de hecho siempre las personas me han parecido muy diferentes independientemente que tengamos una misma nacionalidad, habitemos el mismo país, la misma ciudad e incluso el mismo vecindario. Al final de cuentas los países no son más que territorios impuestos por el hombre, unas pocas líneas trazadas por unos y por otros en donde se decidió como se repartiría este complejo mundo el cual habitamos. Esas líneas vinieron acompañadas por leyes y muchísimo gente ha muerto y seguirá muriendo por la eterna pelea de territorios.

La serie “Desde el Autoexilio” es un reencuentro personal con un nuevo yo. Es una forma de reinventarme, analizarme y tal vez hasta de adaptarme a un nuevo país que me ha recibido con los brazos abiertos. El abandonar mi país no ha sido fácil, pienso que para nadie lo es, alejarse de la familia y los buenos amigos para comenzar de nuevo.

Desde hace aproximadamente 13 años la fotografía ha sido mi compañera de aventuras, gracias a ella he tenido la fortuna de vivir muchas cosas que sin la ayuda de ella no hubiese podido vivir. Desde mis inicios, la fotografía fue mi confidente y mi aliada para lograr entender y enfrentar la vida. Ahora en esta nueva vida me doy cuenta de que el famoso proyecto de Steichen “The Family of Man” tiene total sentido. El hombre como un todo, todos tenemos una filosofía de vida distinta pero el objetivo es el mismo, todos somos parte de la familia del hombre. El fotografiar me hace entender que las líneas que nos delimitan son solo eso “líneas”.

El término “Autoexilio” es el hecho de salir de tu patria sin que nadie te obligue, solo por simple necesidad. Muchos Venezolanos han tomado la decisión de autoexiliarse, a muchos otros los han exiliado.

No comparto en lo absoluto lo que sucede en mi país, algunos dicen que lo acontecido es beneficioso. Lo que puedo ser beneficioso para unos puede no serlo para otros. En eso se ha convertido mi Venezuela, una tierra de individualismo en donde no importa lo que piense o le suceda a tu coterráneo, es un proceso dedocrático que provoca zancadillas colectivas.

Las imágenes aquí mostradas son un reencuentro con una fotografía que hice en algún momento sin mayores pretensiones, no hay denuncia, no hay imágenes tipo postal. Son solo fragmentos de una ciudad que puede ser vista y revisada una y otra vez.

Aaron Sosa

08-2011

Se inauguró la Exposición de Fotografía "200 IDENTIDAD BICENTENARIA" en el CAMLB Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez - Venezuela

2011-08-01T20:31:00.004-04:00

Este domingo 31 de julio fue inaugurada en las salas 3 y 4 del Centro de Artes de Maracaibo Lía Bermúdez, la exposición que lleva por nombre «200 Identidad Bicentenaria», muestra fotográfica que reúne a 58 creadores venezolanos y que se encuentra enmarcada en el vigésimo aniversario de la Escuela de Fotografía Julio Vengoechea y los 200 años de Independencia de nuestro país.  

Grata coincidencia de fechas que sirvió para que los exponentes utilizaran tan importante de evento histórico como tema principal, dicha muestra es la «punta de lanza» de la fiesta aniversaria de la tradicional escuela.  

«Este es un proyecto que nosotros denominamos punta de lanza del aniversario número 20 de la escuela, en el cual nos encontramos trabajando desde el año pasado y este el resultado en imagines de todo el esfuerzo realizado. Por otro lado también nos encontramos celebrando los 200 años de la Independencia de Venezuela».

  Silva acotó que la temática de la muestra es lo «que ha estado presente en estos 200 años de Independencia bajo la mirada de cada uno de los fotógrafos, es decir una interpretación ya sea documental o no, experimental o no, que estos 200 años significan para cada uno de los fotógrafos».  

Entre los fotógrafos de reconocida trayectoria que exponen en esta oportunidad se encuentran: Alejandro Vásquez, Mireya Ferrer, Ramón Grandal y Gilda Pérez. E igualmente: Álvaro Silva, Miguel Moya, Luis Trujillo, Leonor Bassalo, Aarón Sosa y Jean Herrera.

  Los invitados  

Entre los invitados que recibió esta muestra bicentenaria a propósito de los 20 años de la Escuela Julio Vengoechea estuvo presente el colectivo «D-76», «Memorias del Tiempo», «Enphoco» y el colectivo de estudiantes de la Facultad de Arte de la Universidad de los Andes, quienes mostraron su particular punto de vista sobre estos 200 años de historia.

  «Nosotros básicamente tenemos una muestra colectiva que contiene 15 fotografías en las cuales representamos la venezolanidad, lo que somos. Es la primera que venimos a Maracaibo y estamos contentos de estar acá para celebrar tan importantes fechas», expreso Gabriela Ríos, una de las representantes de colectivo de fotógrafos «D-76» provenientes del estado Aragua con más de 13 años de trayectoria.

  Por otra parte Luís Trujillo, miembro del colectivo «Memorias del Tiempo», del estado Mérida, aseguró sentirse impresionado por la calidad de la muestra, afirmando que se pueden observar puntos de vistas muy interesantes. «La exposición nos parece muy pertinente con el momento histórico que está viviendo Venezuela y la importancia que han adquirido nuestros orígenes, nuestras memorias ocultas hoy en día han salido a la palestra y desde la fotografía estamos reafirmando la importancia que tenemos en todos esos ámbitos culturales que permanecieron escondidos».  

En este sentido Luz Marina Parra, también miembro del colectivo «Memorias del Tiempo» aseguró que «lo interesante de toda esta colectiva es la conexión que hay en cada de uno de los fotógrafos con el trabajo que nosotros como colectivo estamos desarrollando y pareciera que empezamos a hablar el mismo leguaje entre todos.  

La muestra colectiva nacional itinerante constituida por 104 fotos de 58 fotógrafos, agrupadas en 17 propuestas y donde participan cuatro colectivos permanecerá hasta el 25 de septiembre y puede apreciarse en las salas 3 y 4 del Centro de Artes de Maracaibo Lía Bermúdez.

Texos y Fotos: Juan Carlos Espinoza

Notes of my Life: La Pastora / Apuntes de mi vida: La Pastora en f8 Magazine

2011-07-22T19:28:00.007-04:00

Para ver el trabajo completo: Apuntes de mi vida: La Pastora
Descarga la revista f8 Magazine aquí

Charla de ENPHOCO Agencia de Fotógrafos en el Museo de Bellas Artes - Caracas

2011-07-19T18:23:00.001-04:00

Sábado 23 de Julio de 3 a 5 pm.
Lugar: Museo de Bellas Artes - Caracas, Venezuela

Apuntes sobre mi vida: La Pastora / Revista Foto DNG - España

2011-07-14T22:58:00.003-04:00

TALLERES DE FOTOGRAFÍA EN CIUDAD DE PANAMÁ

2011-07-12T20:17:00.004-04:00

Como se los había prometido traemos los talleres de fotografía a Ciudad de Panamá. En esta oportunidad les dejo la información de un taller básico, para personas que deseen iniciarse en este maravilloso mundo.

TALLER BÁSICO DE FOTOGRAFÍA

A través de este taller el participante obtendrá conocimientos básicos acerca del origen de la fotografía, además de la importancia del dominio de la luz. Gracias al manejo y aprendizaje de las partes de la cámara tanto analógicas como digitales, el será el hacedor de sus propias imágenes. Taller abierto a todo público y sin ningún tipo de conocimiento en el área de la fotografía.

CONTENIDO

- Breve historia de la fotografía en Imágenes

- La cámara fotográfica (analógica y digital): estructura, formatos y modelos

- El objetivo: tipos y usos.

- Relación: Velocidad - Diafragma – Sensibilidad

- El ruido / El grano

- La profundidad de campo y el movimiento en la fotografía.

- Asignación de ejercicios.

- Técnicas de exposición: Introducción al “Sistema de Zonas”

- Principios básicos de la composición

- Diferencias y similitudes entre el Blanco y Negro - Color.

- Evaluación de las Imágenes: revisión y entrega final

- Entrega de certificados.

FACILITADOR: Aaron Sosa (Fotógrafo Profesional – Representante de Blipoint en USA y Latinoamérica)

CUPO MAXIMO: 12 participantes

DURACIÓN: 2 clases / 4 horas C/U: total 8 horas

HORARIO: 8:00 am - 12:00 pm

FECHA DE INICIO: Sábado 17/09/2011

CULMINA: Sábado 24/09/2011

COSTO: $85

LUGAR: Salón ISID Panamá, Galerías Obarrio, Planta Baja, Local 17 (al lado de Unión Fenosa)

Aparcamiento Gratis

Para mayor información y formalizar inscripción: workshop@blipoint.com - Telfs: 65682957 / 2213057

Entrevista PORTAARTE: Aaron Sosa : “Las buenas fotos a veces se buscan, otras veces ellas te buscan a ti”

2011-07-04T17:51:00.003-04:00

A la pregunta ¿Te queda alguna foto por tomar?, su respuesta fue “muchas, me falta mucho por documentar, mucho por ver y muchísimo por recorrer. Siempre digo que mi mejor foto es la que debo hacer mañana”.

Aaron Sosa es, por confesión, “un soñador y un sempiterno apasionado por la imagen”. Este venezolano, criado en La Pastora, Caracas, se tropezó con la fotografía mientras estudiaba Diseño Gráfico en la Escuela Técnica de Artes Visuales Cristóbal Rojas. “Terminé mi carrera de Diseño y continué estudiando Fotografía. Nunca ejercí el Diseño, me hice fotógrafo”.

Tiene 31 años y es difícil capturar su trayectoria en una sola toma. Se desempeñó como Fotoperiodista en el periódico Últimas Noticias, en el diario El Mundo y en la Agencia Bolivariana de Noticias; y fue profesor de la Escuela Técnica de Artes Visuales Cristóbal Rojas, el Instituto de Diseño Perera y el Instituto Universitario Monseñor de Talavera en Caracas, hace 11 años...

Para leer el artículo completo

MULTIMEDIA: Apuntes de mi vida: La Pastora I - 2009/10

2011-07-01T23:53:00.003-04:00

APUNTES DE MI VIDA: LA PASTORA I - 2009/10 - Images by Aaron Sosa

Concurso de Fotografía Real Time

2011-06-30T20:07:00.001-04:00

Vivimos en una época dominada por el tiempo. Transforma nuestra forma de relacionarnos, moldeando nuestra realidad. Devoramos nuestro día cotidiano con bocados medidos implacablemente por un reloj que siempre corre demasiado deprisa.

Transmite por medio de imágenes lo que significa para ti el tiempo y como interfiere en tu vida cotidiana. Captura en un instante el paso del tiempo y participa en nuestro concurso.

Fecha de participación: desde el 01/07/2011 hasta el 31/10/2011

La selección de las imágenes estará a cargo de un jurado calificado compuesto por profesionales en el área de la fotografía.

- Miguel Moya (España) Fotógrafo Profesional y Fundador / Editor de la revista f8 Magazine.

- Aaron Sosa (Venezuela) Fotógrafo Profesional y Representante de Blipoint en USA y Latinoamérica.

- Daniel Patiño Flor (Ecuador) Fotoperiodista y Director General en Proyecto Documental: Los Nuevos Ciudadanos - Barcelona Latina.

El equipo de Blipoint y la revista f8 Magazine te desean suerte!

BASES:

Legitimación para participar:

• Por razones técnicas los participantes del concurso deberán estar registrados en Blipoint.

• Para participar se aceptara únicamente envíos vía correo electrónico a la siguiente dirección contest@blipoint.com

• Se aceptan trabajos en Color o Blanco y Negro. Los fotomontajes y cualquier intervención exagerada de las imágenes no serán aceptados.

• Cada concursante podrá participar enviando un mínimo de (8) y máximo (12) imágenes. Se aceptan ensayos y reportajes siempre y cuando el total de imágenes cuenten una historia relacionada con el concepto del concurso.

Las imágenes deben identificarse de la siguiente forma: 001_Jhon_Smith, 002_Jhon_Smith, 003_Jhon_Smith, etc.

Es importante que nos envíen el orden correcto de la historia. La misma será evaluada por el jurado de acuerdo a este orden.

• Adicional a las imágenes se debe enviar un texto explicativo sobre el proyecto y una breve reseña curricular.

• Se aceptan sólo imágenes en digital, que no sobrepase 1 MB, y deberán ser enviadas en formato jpg. – 72 dpi y a un tamaño de 900 pixeles por el lado mas largo de la imagen.

• El participante que resulte ganador, se compromete en enviar las imágenes en alta resolución para que puedan ser publicadas en la revista.

• Enviando tus imágenes, confirmas automáticamente que los derechos de autor son de tu pertenencia y que autorizas a f8 Magazine y a Blipoint para promover, publicar y hacer difusión de tu trabajo en los distintos medios de comunicación. En todo momento se mostraran los créditos en tus imágenes.

• A partir del día 08/11/2011, habrá un jurado calificado que seleccionará el trabajo ganador, el mismo será publicado en la revista f8 Magazine.

• En el supuesto de que tu trabajo sea seleccionado para la publicación se comunicará vía email. A partir de este momento tendrás un plazo máximo de 4 días naturales para enviarnos la imagen a mayor resolución. El tamaño requerido lo comunicaremos en el email que enviemos!

• Los concursantes que cumplan las condiciones establecidas recibirán un correo electrónico de Blipoint acusando recibo de su solicitud de participación.

En esa misma dirección de correo podrán plantear las cuestiones y dudas que alberguen respecto al desarrollo del concurso: contest@blipoint.com

• En el caso de que la presente promoción quedara suspendida por causas de fuerza mayor, Blipoint quedará eximida de cualquier responsabilidad sobre la misma.

Premio:

• El ganador publicará su trabajo en la revista digital f8 Magazine www.f8mag.com / Publicación Online.

• Al ganador se le realizará una entrevista la cual acompañará la publicación de su trabajo.

• Le será otorgada una membresía por 1 año como Usuario Premium en Blipoint www.blipoint.com.

• El ganador será anunciado en las redes sociales de los responsables de concurso.

Photography Contest RealTime

2011-06-30T20:00:00.002-04:00

We live in an era dominated by time. It transforms how we relate to each other, shaping our reality. We devour our daily life with bites that are relentlessly measured by a clock that always goes too fast.

Transmit through images what time means to you and how it interferes in your daily life. Capture in an instant the passage of time and participate in our contest.

Date of participation: from 01/07/2011 to 31/10/2011

The selection of images will be made by a qualified panel of judges made up of professionals in the photography area.

- Miguel Moya (Spain) Professional Photographer and Founder / Editor of f8 Magazine.

- Aaron Sosa (Venezuela) Professional Photographer and Representative of Blipoint in USA and Latin America.

- Daniel Patiño Flor (Ecuador) Photojournalist and Director General of the Documentary Project “The New Citizens, BarcelonaLatina”

The Blipoint team and f8 Magazine wish you luck!

RULES:

Legitimization to take part:

• For technical reasons the participants of the contest will have to be registered in Blipoint.

• In order to participate, only entries sent to the following email address will be accepted: contest@blipoint.com

• Color and Black and White works will be accepted. Photomontages and any type of exaggerated intervention will not be accepted.

• Each contestant can participate by sending a minimum of (8) and a maximum of (12) images. Photo essays and reports will be accepted provided that all of the images tell a story related to the contest’s concept.

The images should be identified in the following way: 001_Jhon_Smith, 002_Jhon_Smith, 003_Jhon_Smith, etc.

It is important that you send us the story in the correct order. The same will be evaluated by the panel of judges in accordance with this order.

• In addition to the images, an explanatory text regarding the project and a brief CV summary should be sent.

• Only digital images will be accepted, that aren’t larger than 1 MB, and they must be sent in jpg format – 72 dpi and a size of 900 pixels on the longest side of the image.

• The winning participant agrees to send the images in high resolution so that they can be published in the magazine.

• By sending your images, you are automatically confirming that the copyright belongs to you and that you are authorizing f8 Magazine and Blipoint to promote, publish, and circulate your work in the different media. At all times the credits will be shown on your images.

• From 08/11/2011 on, there will be a qualified panel of judges that will select the winning work; the same will be published in f8 Magazine.

• In the case that your work is selected for publication, you will be contacted via email. From that moment on, you will have a maximum of 4 calendar days to send us the image in higher resolution. We will let you know the required size in the email that we send you.

• In case the present promotion was remaining suspended by reasons of major force, Blipoint will remain exempted from any responsibility on the same one.

Prize:

·The winner will publish their work in the digital magazine f8 Magazine www.f8mag.com / Publication Online.

·The winner will be interviewed, and this interview will accompany the publication of his/her work.

·The winner will be granted a one year membership as a Premium User in Blipoint www.blipoint.com

1era Mega Exposición Fotográfica sobre la Parranda de San Pedro

2011-06-28T00:10:00.006-04:00

Como una manera de proyectar y dar a conocer los valores sanpedreños, así como el trabajo de los profesionales y aficionados del lente, el Centro de Educación Artística “Andrés Eloy Blanco” (CEA) y la Red de Patrimonios Culturales del Estado Miranda, inauguró hoy el lunes 27 de junio a las 11:00 de la mañana, en el Auditorio del CEA, Guatire, la Primera Mega Colectiva Fotográfica de la Parranda de San Pedro.

En esta primera edición, se seleccionaron 125 fotografías, tomadas por 21 fotógrafos: Aaron Sosa, Adalberto Nieves, Alejandro Castro, Antonio Zapata Olivier, Angela Collins, Rafael Salvatore, Cristhoferson Zamora, Jairo Luna, Joaquín Pereira, José Alejandro Rangel, Juan Ramón Colina, Michele Santamaría, Silvino Castrillo, Walter Otto, Yilly Hurtado, Zaadel Clavo, Daniel Hernández García, Evencio Toro, Haissar Pinto, William Manosalvas y Jean Paul Hernández, con gráficas de las Parrandas de San Pedro en general. La misma será inaugurada por las autoridades presentes, al concluir la Sesión Especial en honor a las Parrandas de San Pedro en la Plaza 24 de julio, donde asistirán las Parrandas de Guatire, Guarenas y Sarría. Como Orador d Orden fue designado el Prof. Benito Irady, Viceministro de Identidad y Diversidad Cultural y Presidente del Centro de la Diversidad Cultural.

La Mega Colectiva será expuesta en el CEA desde el lunes 27 hasta el 5 de julio, luego se trasladará a la población de Santa Lucía, con motivo de la 32° visita de la Parranda de San Pedro de Guatire a esa población de los Valles del Tuy, planteándose además, presentarla en diferentes municipios del Estado Miranda y Distrito Capital.

MULTIMEDIA: CARAcas / Photography by Aaron Sosa / Text Kelly Martínez

2011-06-25T21:38:00.004-04:00

CARAcas - Images by Aaron Sosa

Invitado a la Exposición de Fotografía FUENTE DE VIDA / Teatro Cómico Principal de Cordoba - España

2011-06-24T14:58:00.003-04:00

Imagen Exhibida del proyecto: Portraits of Survivors and Inmigrants / Retratos de Sobrevivientes e Inmigrantes
Fotografía © Aaron Sosa / Venezuela 2010

Vida en la City

2011-06-21T19:26:00.002-04:00

La vida en la City transcurre de forma muy diferente a mi ciudad Caracas, al principio no era fácil, la realidad de Venezuela nos hacía vivir de forma muy rápida. Debíamos ir al ritmo de la ciudad, quien se queda dormido sufre las consecuencias.

Estas son imágenes a las que yo llamo "Sin Compromiso" por ser realizadas sin ningún tipo de encargo. Son simple inquietudes, una forma de expresarse. Que bueno es levantar la cámara solo por necesidad emocional.

Conversatorio con ISO CARACAS

2011-06-13T21:44:00.002-04:00

El mismo Sábado 11 de junio, luego de la Charla de Blipoint me reuní con parte del colectivo ISO Caracas. Fue un encuentro bien interesante, además de compartir y contarnos anécdotas pude ver parte del trabajo actual que vienen desarrollando. Es impresionante la evolución que han tenido cada uno de sus miembros, lo pude notar gracias a que todos han pasado por casi todos mis talleres de fotografía y conozco sus trabajos desde sus inicios.

Mis más sinceras felicitaciones a: Carmen Michelena, Itala D'Ambrosio, Michele Santamaria (mi esposa), Mariam Salazar, Jairo Luna, José Alberto Alegría y Alejandro Castro.

A.S.

Charla en Venezuela “Como mostrar y vender tus imágenes en Blipoint”

2011-06-13T20:36:00.002-04:00

El pasado Sábado 11 de junio en Caracas - Venezuela se dictó la Charla "Como mostrar y vender tus imágenes en Blipoint"

Se mostraron las diversas herramientas, que ofrece blipoint para que logres las ventas de tus imágenes en un mercado tan competitivo.

Seguiremos con esta iniciativa en diferentes ciudades. Próximamente ofreceremos las charlas en España y Panamá. Gracias a todos los que asistieron.

Notas de Prensa / Exposición Fotográfica: Fuente de Vida - Córdoba, España

2011-06-09T19:31:00.004-04:00

Exposición Fotográfica: Fuente de Vida.

Hoy jueves 09 de Junio 2011, a las 20:00hr.

El día de la inauguración presentarán un performance de los estudiantes de la Escuela de Arte Mateo Inurria de gráfica publicitaria, 16 imágenes fotográficas, se presentarán desde el 09 al 24 de Junio 2011, en el Teatro Cómico Principal de Cordoba.

Te invitamos a que representes a través de la fotografía o la ilustración a la mujer en sus diversos roles, desde ama de casa, hasta lideres politicas, atletas, empresarias, y madres.

PARTICIPANTES:

INVITADOS ESPECIALES:

Aaron Sosa - Venezuela | Roger Anis - Egipto

Horarios: Lunes a viernes de 10:00h a 14:00h, 17:00 a 20:00h

Como llegar: Teatro Cómico Principal. C/ Ambrosio de Morales,

15. 14003 Córdoba - España.

Taller: Vivir de la Fotografía no es una utopía

2011-06-08T23:12:00.003-04:00

El pasado Sábado 04 de Junio en el espacio que ya muchos conocen (sala de conferencias de la SOVG, Sociedad Venezolana de Ingenieros Geofísicos) en Sabana Grande se dictó el taller "Vivir de la Fotografía no es una utopía" gracias a todos los que asistieron. Espero aprovechen todas las herramientas suministradas durante el taller.

Charla: Como mostrar y vender tus imágenes en Blipoint

2011-05-26T17:05:00.002-04:00

Los invitamos a una conferencia, que se realizara en Caracas el próximo sábado 11 de Junio, de como vender y mostrar tus imágenes, de forma rápida y segura.

Le mostraremos las diversas herramientas, que ofrece blipoint para que logres las ventas de tus imágenes en un mercado tan competitivo.

La Galería Premium de Blipoint te permite mostrar tus trabajos dentro de un formato de alta calidad, diseñada para cubrir todas las exigencias de un profesional del sector de la fotografía y artes graficas.

Estamos desarrollando una nueva herramienta dentro de las galerías premium. La posibilidad de imprimir directamente las imágenes que estén publicadas en las galerías, permitiendo al autor de la imagen tener otro abanico de posibilidad de ventas, ya que por cada orden de impresión que realice el cliente final, se le pagara al autor de la imagen según el precio que determino, al momento de publicar sus galerías ( derecho de reproducción de la imagen )

Estamos desarrollando esta nueva opción, ya que hemos establecido un enlace, con Manual Color que se fundo en 1976 con una clara vocación de servicio a sus clientes. En el año 2007 Manual Color absorbe y se fusiona a Fotografía Industrial Mulà, fundada en 1945. La integración de ambas Compañías genera más de 90 años en conocimiento de imagen, experiencia y profesionalidad.

Manual Color, es un laboratorio fotográfico especializado en las impresiones de imágenes en cualquier formato y sobre innumerables soportes, bien sea papel fotográfico o impresión directa sobre materiales rígidos o flexibles. Impresión sobre papel fotográfico de hasta 180cm, duratrans, vinilos, lonas, foam, forex, metraquilato, vidrio, dibon, cartón, glasspack, versamount.

Entrada Gratuita

Facilitador: Aaron Sosa (Fotógrafo Profesional y Representante de Blipoint en Latinoamérica)

Fecha: Sabado 11 de Junio

Hora: 9:00 a.m. – 12:00 p.m.

Lugar: Sala de Conferencias de la Sociedad Venezolana de Ingenieros Geofísicos (SOVG) Sabana Grande Calle Negrín. Torre Alto Centro P.B. - Oficina D - Caracas, Venezuela

Publicación de mi Blog en El Venezolano / Panamá

2011-05-25T19:33:00.002-04:00

El pasado 20 de Mayo el Periódico El Venezolano / Panamá publico una breve reseña sobre mi blog en la sección Blogueando.

El Grupo Editorial El Venezolano se establece en la ciudad de Miami desde 1992, momento en que se funda el semanario "El Venezolano", considerado el Decano del periodismo venezolano en Estados Unidos.

A partir del año 2003 y como muestra del crecimiento de la población venezolana en este país, comienza un periodo de expansión con la creación de diferentes nichos de información con el claro objetivo de penetrar eficientemente esas zonas, llevando información comunitaria de interés para lectores y anunciantes.

Actualmente cuenta con las siguientes publicaciones:

• El Venezolano de Miami
• El Venezolano de Broward
• El Venezolano de Orlando
• El Venezolano de New York
• El Venezolano de Panamá

Gracias a los amigos de El Venezolano por unificar y ofrecer apoyo a la comunidad Venezolana en el exterior.

Pueden ver la publicación completa aquí

Presentación del Libro: EXILIO A LA VIDA en la Librería El Buscón

2011-05-25T18:15:00.003-04:00

El próximo jueves 2 de junio a las 6:30 pm en la Librería El Buscón del Trasnocho Cultural, se hará la presentación del libro Exilio a la vida 3, esta velada contará con destacados intelectuales que hablarán sobre la importancia de la memoria y los testimoniales para construir la historia.

Presentadora: Rebeca Lustgarten

Librería el Buscón. Trasnocho Cultural. C.C. Paseo Las Mercedes.

Hora: 6:30 p.m. Vino de honor

TALLER: Vivir de la fotografía no es una utopía

2011-05-20T15:57:00.002-04:00

A la mayoría de las personas que se apasionan por la fotografía les sucede lo mismo, el dilema entre si puedo vivir o no de esta profesión. Existe gran cantidad de profesionales en diversas áreas que se debaten entre si continúan teniendo a la fotografía como un hobbie o si pueden hacer de ella una profesión para vivir sin problemas ni carencias.

Otros simplemente, deciden apasionarse por la imagen desde una visión muy personal. Tienen a la fotografía como un medio de expresión artística, continúan con su trabajo para garantizarse seguridad económica y además, pueden cubrir los gastos que la fotografía genera.

De estos y otros temas estaremos discutiendo en el presente taller, con el reconocido fotógrafo documentalista Aaron Sosa, quien dará consejos prácticos para trabajar y hacer de la fotografía una forma de sustento. Nada mejor que vivir de lo que nos apasiona y esto se logra con constancia y dedicación.

CONTENIDO

- Presentación y revisión de portafolios.

- Algunos trabajos personales

- Cuando una imagen es eminentemente comercial: técnica, composición, edición y calidad.

- Donde comercializar las fotos en Internet: agencias, banco de imágenes, etc.

- Uso del Copyright, protección de la imagen y el derecho de autor.

- Archivo, catalogación y clasificación de imágenes. (uso de la metadata)

- El reportaje fotográfico (Edición y Comercialización)

- Tipos de portafolios y presentación.

- Elementos importantes para una buena fotografía.

- La ética del fotógrafo ante la comercialización de sus imágenes

- Los clientes potenciales.

- Como crear mi propia empresa

- Entrega de certificados al finalizar el taller.

REQUISITOS:

- Conocimientos básicos de fotografía

- Portafolio (digital o físico) Máximo 10 fotos

FACILITADOR: Aaron Sosa

CUPO MAXIMO: 12 participantes

DURACIÓN: 6 horas

COSTO: 350 Bs

HORARIO: 9 am - 12 pm / 1 pm - 4 pm

FECHA: Sábado 04 de junio

COSTO: 350 Bs

LUGAR: Sala de Conferencias de la Sociedad Venezolana de Ingenieros Geofísicos (SOVG) - Calle Negrín, Torre Altocentro, P.B. Oficina D, Sabana Grande - Caracas

Para mayor información y formalizar inscripción:

miriampaezh@hotmail.com / miriampaezh@gmail.com

aaronsosaphotography@gmail.com / 0412-3870230

Exposición Fotográfica: Fuente de Vida / Teatro Cómico de Cordoba - España

2011-05-17T16:28:00.008-04:00

Te invitamos a un cóctel por motivo de la inauguración a la exposición fotográfica. Fuente de Vida. http://blipoint.es/concursos/fuente-de-vida/

La mujer es símbolo de fuerza y belleza, es equilibrio creación y afirmación. Desempeña un rol fundamental en el seno de la familia como madre, esposa y consejera, y contribuye al bienestar y desarrollo de la sociedad. Hoy en día su papel en el mundo cobra cada vez más importancia, con sus nuevas e interesantes facetas.

Presentamos las 15 imágenes seleccionadas por nuestro equipo profesional. Las mismas serán expuestas en el Teatro Cómico Principal de Cordoba, España, desde el 09/06/2011 al 24/06/2011

Participantes:

- Marco Simola (Perú)

- Tuna Akcay (Turquía)

- Fernando de Otto (España)

- Habbed Ali (Arabia Saudita)

- Mircea Marinescu (Rumania)

- Gian Luca Palazzolo (Italia)

- Debahis Tarafder (India)

- Kate Tye (Australia)

- Raúl Sánchez (España)

- Tareq Rahman (Bangladesh)

- Ivo Rafailov (Bulgaria)

- Navid Bin Sakhawat (Bangladesh)

- Rodolfo Mejías (Venezuela)

- Stefano Grassi (Italia)

Invitados especiales:

- Aaron Sosa (Venezuela)

- Roger Anis (Egipto)

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You are invited to the inauguration cocktail of the photographic exhibition. Source of Life: http://blipoint.com/contests/source-of-life/

The woman is symbol of strength and beauty, balance, creation, and affirmation. She plays a fundamental role at the heart of the family as mother, wife and adviser, and contributes to the wellness and development of society. Everyday her place and function take up more
importance with their new, interesting facets.

We will be exhibiting the 15 images that have been selected by our professional team. They will be shown in the Teatro Cómico Principal in Cordoba, Spain, from June 09 to June 24, 2011

Participants:

- Marco Simola (Perú)

- Tuna Akcay (Turquía)

- Fernando de Otto (España)

- Habbed Ali (Arabia Saudita)

- Mircea Marinescu (Rumania)

- Gian Luca Palazzolo (Italia)

- Debahis Tarafder (India)

- Kate Tye (Australia)

- Raúl Sánchez (España)

- Tareq Rahman (Bangladesh)

- Ivo Rafailov (Bulgaria)

- Navid Bin Sakhawat (Bangladesh)

- Rodolfo Mejías (Venezuela)

- Stefano Grassi (Italia)

Special Guests:

- Aaron Sosa (Venezuela)

- Roger Anis (Egipto)

Contest Photo OutColor / Concurso de Fotografía Photo OutColor

2011-05-06T10:40:00.003-04:00

Representa a través de imágenes la magia y el arte que puede transmitir la fotografía en blanco y negro. La ausencia de colores primarios ofrece un escenario único lleno de dramatismo, donde el sujeto y la composición son los principales protagonistas de la imagen fotográfica.

Representa la fotografía en blanco y negros utilizando diversas técnicas: fotografía digital, analógica, técnica mixta o arte digital.

Para participar ingrese en: http://blipoint.es/concursos/

Solo los miembros premium pueden participar en el concurso, no pueden participar aquellos que están en el periodo gratuito.

Disfruta de un 50% de descuento para ser miembro premium en Blipoint, utilizando este código: contestpremium

BASES

Legitimación para participar:

• Por razones técnicas los participantes del concurso deberán estar registrados en Blipoint.

• Solo los miembros premium pueden participar en el concurso, no pueden participar aquellos que están en el periodo gratuito. Disfruta de un 50% de descuento para ser miembro premium en Blipoint, utilizando este código: concursopremium

• Si ya estás registrado en blipoint, selecciona "mis galerías" dentro de tu perfil e inicia como Premium. Crea tus galerías de imágenes y participa en este concurso

Premio:

• Primer premio: 2.000 euros en efectivo al autor de la mejor imagen. * El premio está sujeto a la retención del IRPF correspondiente, según la legislación vigente.

• Segundo Premio: Quince (15) ganadores recibirán como premio, la edición y producción de un libro de fotografía por ganador, (total 15 libros impresos por Blurb). Para aquellos ganadores que deseen realizar la venta del libro a través del sistema de ventas online de blurb, se le entregara el archivo en pdf del diseño del libro, para que pueda realizar todo los tramites desde la pagina web de blurb http://www.blurb.com/

• Tercer premio: Exposición con las 18 imágenes ganadoras del 25 de noviembre al 09 de diciembre 2011, en la galería de la Agrupació fotografica de Catalunya. El día de la inauguración se realizará la entrega y presentación del libro de fotografía, a su vez se entregarán los premios del primer, segundo, cuarto y quinto lugar.

• Cuarto premio: Un equipo de luces FLASH ORION 400, un kit que consta de dos 400w / s de Orión flash, dos Softboxes, dos soportes de luz y una bolsa de transporte. http://www.alb.co.kr/

• Quinto premio: Una maleta para fotógrafos profesionales modelo HPRC2700 de Ultralight, watertight, smart Cases. http://www.plaber.com/2700.htm

• Sexto premio: Una cámara digital de Fujifilm FinePix S1800: Cámara digital tipo bridge con zoom 18x con gran angular, pantalla de 3 pulgadas y tecnología HD. http://www.fujifilm.es/productos/finepix01.php
• Séptimo premio: Una cámara digital compacta de Fujifilm Finepix Z35,
http://www.fujifilm.com/products/digital_cameras/z/finepix_z35/

• Se enviará vía mail un certificado en digital constancia de participación en la exposición prevista.

• Se realizará un video y fotos el día de la inauguración que será publicado en nuestro blog y en los diversos medios difusores, revista de arte en digital, prensa local, blog especializados en eventos de arte, redes sociales y otros.

• Para conocer la biografía del jurado del concurso Photo OutColor, puede visitar sus galerías de trabajos dentro de Blipoint:

.- José Antonio Andrés Ferriz: http://gallery.blipoint.com/jaandresferriz/

.- Frederic Sagues: http://gallery.blipoint.com/fsagues/

.- Aaron Sosa: http://gallery.blipoint.com/aaronsosa/

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Represent, through images, the magic and art that black and white photography can transmit. The absence of primary colors offers a unique scenario full of dramatic qualities, where the subject and the composition are the protagonists of the photographic image. Represent black and white photography using different techniques: digital photography, analog photography, mixed media, or digital art.

To participate enter in: http://blipoint.com/contests/

RULES
Legitimization to take part:

• For technical reasons the participants of the contest will have to be registered in Blipoint.
• Only premium members are able to take part in the contest. Members using our free version cannot participate. Enjoy a 50% discount for being a premium Blipoint user, using this code: contestpremium
• If you are already registered in blipoint, select “my galleries” within your profile and begin as a Premium. Create your image galleries and participate in this contest.
• They can participate people major of 18 years old and people under 18 who are relying on express authorization of their parents or legal representatives, and once they are known and accepted by the participant the conditions of registration, protection of information, intellectual property, and all those other conditions that, with general character, should be additionally considered necessary for the participation of the users in Blipoint.

Prize:

• First prize: of 2.000 euros cash to the author of the best image, that will be chosen by the panel of judges from among the first 100 pre-selected that have received the greatest number of votes. * The prizes will be subject to deduction from the corresponding income tax, according to current legislation.

• Second Prize: Fifteen (15) winners will receive, as a prize, the printing and production of one photography book per winner (a total of 15 books printed by Blurb). Those winners that would like to sell the book by way of Blurb’s online sales system will be given the file of the book’s design in pdf format, so that they can take care of the entire procedure from Blurb’s webpage. http://www.blurb.com/

• Third prize: Exhibition with the 18 winning images from the 25th of November until the 9th of December, 2011, in the gallery of the Association of Photographers of Catalonia (“Agrupació fotografica de Catalunya”). The day of the inauguration, the presentation of the photography book will take place, as well as the handing out of the first, second, fourth, and fifth place prizes.

• Fourth prize: One Orion Studio Kit that consists of two 400w/s Orion flash heads, two Softboxes, two light stands and a carry bag. http://www.alb.co.kr/

• Fifth prize: A case for professional photographers model HPRC2700 de Ultralight, watertight, www.plaber.com/2700.htm

• Sixth prize: digital camera Fujifilm FinePix S1800: digital camera type bridge with zoom 18x with wide-angle screen 3 inches and technology HD. http://www.fujifilm.es/productos/finepix01.php?sub1_activo=1&prod=18

• Seventh prize: A compact digital camera Fujifilm Finepix Z35, http://www.fujifilm.com/products/digital_cameras/z/finepix_z35/

• A digital certificate registering your participation in the exhibition will be sent via email.

• The day of the inauguration, a video will be made and photos will be taken, and they will be published in our blog and in various other media such as a digital art magazine, local press, blogs that specialize in art events, and social networks, among others.

• To get to know the contest’s panel of judges, you can visit the galleries of their works in Blipoint:

.- José Antonio Andrés Ferriz: http://gallery.blipoint.com/jaandresferriz/

.- Frederic Sagues: http://gallery.blipoint.com/fsagues/

.- Aaron Sosa: http://gallery.blipoint.com/aaronsosa/

Guasdualito, Estado Apure - Venezuela 2007

2011-05-04T13:28:00.001-04:00

Guasdualito es una ciudad del estado Apure en Venezuela; importante punto fronterizo entre este país y la ciudad de Arauca en Colombia para el intercambio comercial. Guasdualito es la segunda ciudad más importante de Apure, después de San Fernando al convertirse en el más grande centro petrolero de la región.

GUASDUALITO - ESTADO APURE - VENEZUELA - Images by Aaron Sosa

Mi visión de un país / Polonia 2008

2011-04-03T19:40:00.004-04:00

Hace casi 3 años tuve la oportunidad de realizar un proyecto llamado KALEIDOSCOPIO LATINOAMERICANO el cual me permitió estar durante un mes en Polonia y Francia inaugurando varias exhibiciones y dictando charlas en varias galerías y espacios culturales en diferentes ciudades polacas, todo esto gracias a empresas Europeas que patrocinaron el proyecto.

Mi estadía en París fue de una semana, pero a pesar de la fama que tiene Francia como cuna de la fotografía Polonia me deslumbró mucho más a nivel fotográfico. Es un país muy diferente al resto de Europa "a mi parecer". Polonia desde épocas del nazismo y el holocausto ha estado etiquetado fotográficamente enfocandose siempre hacía este tema, sin quitarle el mérito al excelente trabajo que han realizado muchos fotografos alrededor del mundo he decidido sacar del archivo mi visión de Polonia. Aquí algunas imágenes.

A.S.

Para ver el trabajo completo pueden ingresar en: Polonia 2008

Presentación del Libro EXILIO A LA VIDA

2011-03-25T17:53:00.009-04:00

Ayer, Jueves 24 de Marzo fué la presentación del Libro EXILIO A LA VIDA III Tomo. El trabajo que tuve la oportunidad de realizar como encargo de la Unión Israelita de Caracas fué de varios meses. Meses de compartir con sus protagonistas, meses de ser bien recibido por ellos y escuchar sus relatos. Fué verdaderamente increible conocer a estas personas llenas de tanta fortaleza. La historia se ha encargado de mostrarnos la realidad del Holocausto, aunque desde mi visión personal, desde que conocí estas historias comprendí que ninguno de nosotros puede imaginar como fuerón los hechos reales.

Como fotógrafo he comprendido que cada trabajo o asignación que realizamos es un aprendizaje y pasa a formar parte de nuestro conocimiento general. En especial esta asignación ha sido sin duda una de las que más me ha hecho comprender muchas cosas de la vida. Nada ni nadie puede ni tiene el derecho de privarnos de nuestra libertad ni de lastrar nuestras alas.

En los retratos Intenté representar lo mejor que pude la personalidad de cada uno.

Aquí les dejo algúnas imágenes de la presentación del libro.

Algunos retratos que pertenecen al trabajo realizado.
Si desean ver mi serie de PORTRAITS OF SURVIVORS AND IMMIGRANTS / RETRATOS DE SOBREVIVIENTES E INMIGRANTES pueden entrar aqui